Whenever I see you there...

Как я уже отмечала в посте про Saltimbanco, для настоящего ценителя прекрасного нет никаких преград! Хотя, боже мой, это была всего-то поездка в Москву, какие преграды, о чём это я :)

Стыдно признать, но это было первое посещение мною столицы нашей необъятной Родины (ну, вот как-то не складывалось). И, откровенно говоря, ехала я туда с большим, с очень большим предубеждением, что Москву я не люблю. Видимо, у типичного питерского жителя это заложено где-то на уровне генофонда. Наши первые часы пребывания в Москве только подтвердили мою уверенность, потому что город создал впечатление муравейника, где хаотически перемещаются толпы людей, и по каким-то собственным правилам катаются (точнее, медленно передвигаются) кучи крутых машин. При этом очень скользко, в метро грязно, и никто не знает, как пройти на соседнюю улицу.

Но всё поменялось, когда мы приехали в центр. Я так неожиданно для себя сильно впечатлилась Красной площадью, Кремлём, Большим театром, ГУМом, что с удовольствием согласилась на обзорную по городу, тем более, она проходила в тёплом автобусе. Таким образом, за этот день мы успели побродить по центру, поглядеть из окна на основные достопримечательности, пофоткаться на фоне Лужников, посидеть в Старбаксе (хотя я, как  нелюбитель кофе, в очередной раз убедилась, что кроме раскрученного названия и классных термокружек в нём для меня больше нет абсолютно ничего стоящего), постоять в обручальных кольцах на Поклонной горе, полазить по ГУМу, поужинать в замечательной, набитой туристами Столовой №57 и наделать много забавных кадров на Красной площади. В общем, мне, как туристу, город оставил о себе в большей степени приятное впечатление и желание приехать туда ещё раз с конкретной целью, более подробно изучить всё увиденное. Но уже когда будет тепло :)

Но самое интересное было ещё впереди...

16 февраля, Москва, Кремлёвский дворец.

Честно, мне впервые в жизни было ТАК трудно садиться за написание блога. Обычно мысли кишат в голове, начинаешь их выплёскивать на экран, а по ходу дела они сами собой систематизируются. Относительно Zarkana мыслей нет вообще. Есть много размышлений по поводу всего, что творилось вокруг этого шоу, а вот по поводу самого представления мыслей нет. Только одна эмоция. Одна большая эмоция, в которую до сих пор хочется целиком погрузиться. У меня просто не хватает слов, чтобы описать всё происходящее и то, какое впечатление это произвело на меня, и была бы возможность, наверное я просто выложила бы полнометражное видео шоу, избавив себя от каких-либо комментариев. Но, к сожалению, Zarkana - одна из последних программ Цирка, созданная в прошлом году, и официального диска ещё нет. Поэтому пока я представляю вашему вниманию краткий трейлер, а сама в это время постараюсь обратить в слова всё, что творилось тогда внутри :)

Наверное, одним из отличительных моментов именно этой программы является то, что довольно много внимания сконцентрировано на главном персонаже, а всё действо происходит как бы на фоне его истории. Романтичный волшебник Зарк, покинутый возлюбленной, теряет магическую силу. В поисках своей единственной, он возвращается в старый, заброшенный театр, в котором когда-то имел успех, и оказывается в сказочно-мистическом мире, где размыты границы между

иллюзией и реальностью, и куда мы переносимся вслед за Зарком. В оригинальной версии роль Зарка исполнил небезызвестный замечательный Гару, который и изображён на всех афишах. Но поскольку Гару всё-таки не штатный певец цирка Дю Солей, и у него нет возможности разъезжать с труппой по миру, то в Москву цирк Солнца привёз Пола Биссона. У Биссона нет имени Гару, но зато есть магически чарующий голос, от которого у меня до сих пор бегут по спине мурашки ещё со времён Кортео. По правде говоря, я смотрела видео с Гару... и голос Биссона, на мой взгляд, как-то органичнее вписался в это шоу. Хотя, я не слышала Гару в живую, поэтому судить сложно. Но то, что Пол Биссон является крайне гармоничным дополнением актёрского состава цирка, это бесспорно :)

Начиналось всё как обычно (я уже могу позволить себе так выразиться)). Артисты бродили по рядам партера (когда-нибудь и я разорюсь на самый дорогой билет), дурачились, играли со зрителями, срывали первые аплодисменты.... затем погас свет, традиционное приветствие, сакраментальное "Фотовспышка - артисту крышка"..... и шоу началось.

Итак, добро пожаловать в этот сказочный мир.... 

Как только поднялся занавес, я полностью растворилась во всём происходящем на сцене. Из глубины появляется Зарк в окружении белых клоунов, персонажей шоу (которых в этот раз было на удивление немного), и начинает рассказывать свою историю зрителю. На какую-то секунду мне показалось, что я сижу в Бродвейском театре и смотрю гениального Призрака Оперы. Музыка... какая магическая музыка! Низчайший поклон композитору шоу Нику Литтлемору (протеже самого сэра Элтона Джона), потому что в некоторые моменты, не побоюсь признаться, мне просто хотелось закрыть глаза и наслаждаться этой волшебной живой музыкой, сопровождающей вокал Биссона и канадской певицы Кассиопеи, которая исполняет роль Лии, возлюбленной Зарка, принимающей на протяжении представления несколько крайне разнообразных и экстравагантных образов.

Декорации были просто умопомрачительны. Несколько занавесов делили сцену на части, стены казались живыми, движущимися и меняющими свой цвет в зависимости от номера, а сзади располагался огромный экран, создающий иллюзию бесконечной протяжённости.

Вступление плавно перетекло в первый номер - жонглирование. Не могу сказать, что это мой самый любимый вид циркового искусства, но в целом всё было крайне мило и гармонично. Под музыку в стиле шапито 30х годов прошлого века наша очаровательная русская артистка (что вдвойне приятно) Мария Маркова умудрялась подбрасывать несколько шаров (в общей сложности я насчитала 9 штук), отбивать ими по полу в такт чёткому барабанному ритму, да ещё и танцевать чечётку, перемещаясь по сцене и поднимаясь по знаменитой лестнице.

Когда Мария удалилась со сцены (точнее уехала под неё на волшебном столе), ей на смену вышли опять-таки русские артисты, исполняющие номер Лестница. Они пытаются помочь ребёнку, который застрял под самой крышей. И всё это происходит под фантастическое пение Биссона (боже, когда же выйдет диск, когда выйдет диск!). До сих пор у меня в голове не укладывается, как можно балансировать на высокой лестнице, когда у тебя на голове стоит девушка и вытворяет всякие штуки: то вертикальный шпагат сделает, то на руки встанет, то ещё какую-нибудь позу неимоверную сотворит... а ты ещё при этом спускаешься и поднимаешься по этой лестнице! Но высоты было недостаточно, чтобы помочь несчастному малышу, поэтому лестницу ставят на рояль, и апогей номера, когда артист, балансирующий на этой самой лестнице, ставит себе на плечи вторую, по которой уже взбирается девушка....В целом это выглядело примерно так:

Эти изумительные эскизы висели в холле Кремлёвского Дворца

В итоге, ребёнка спасли, но он падает в волшебную колбу и моментально превращается в вот такое загадочное существо, которое шевелится и разговаривает. Ещё плюс один в копилку уникальной технической составляющей!

А вот следующий номер я бы очень-очень хотела не просто описать, а выложить его видео. Номер на канатах в исполнении двух китайских гимнастов. При этом на вершине сцены находилась Кассиопея в образе цветка Мандрагоры. Неописуемо красиво! Но сколько я ни мучилась, адекватного видео так и не нашла :( Даже корявой любительской съёмки. Поэтому придётся довольствоваться фотографиями, благо, профессиональными. Молодой человек с безумной лёгкостью крутил на канате свою партнёршу, присоединялся к ней, затем снова спрыгивал, и очень красиво было в самом конце, когда девушка кружилась наверху в среднем темпе, а партнёр на краю каната вращался с неимоверной скоростью! Люблю воздушную гимнастику.

После номера на канатах на сцене опять появляется Зарк, напоминающий нам о своём горе, и чтобы как-то его утешить и привлечь внимание Лии, выходят герои, носящие недвусмысленное название Latin Lovers. Четверо итальянских артистов начинают исполнять просто удивительный номер. Я, кажется, что-то говорила, что не очень люблю жонглирование? Если это не жонглирование флагами. Видела такое впервые и была более чем впечатлена! Разноцветные флаги парили, раскрывались, зависали в воздухе, рисуя невероятные фигуры. Создавалось впечатление, что не люди их подбрасывают, а они взлетают под властью какой-то магической силы. К счастью, видео этого номера вполне приемлемого качества найти удалось, спасибо людям, побывавшим на американской премьере! Наслаждайтесь (кстати, на этом видео поёт Гару).

Если вы досмотрели видео до конца, то заодно практически полностью

полюбовались и следующим номером Русские брусья. Этакая смесь гимнастического бревна и батута. С неописуемой лёгкостью гимнастка прыгала на... язык не поворачивается сказать "бревно", учитывая ширину это штуковины...скорее, на перекладине, делая в воздухе разнообразные сальто, перевороты и кульбиты. При это на заднем плане резвились очаровательные белые клоуны, что придало номеру атмосферу крайней доброты и непринуждённости.

После брусьев был небольшой выход клоунов с тележкой, если я не ошибаюсь, довольно стандартный для клоунады номер, но крайне милый :) Вся клоунада в Заркане была очень ненавязчива, и ей было отдано не так много времени: тележка (при этом совершенно потрясно на заднем плане шёл клоун с чемоданчиком по шару), а затем во втором отделении также небольшой переходный номер с гармошками, удивительный полёт клоуна над залом и полноценный номер с электрическим стулом с вытаскиванием зрителя из зала. Люблю я клоунов дю Солей, до того они трогательные и по-доброму смешные. Хотя из всего, что я видела, клоунаду из Кортео с Teatro Intimo не переплюнул пока никто :)

 

А вот после клоунады Заркана начала оправдывать звание рок-оперы. Причём, не только из-за музыки, но из-за общего антуража. Края сцены ожили и превратились в змей, ползующих и извивающихся в ритм. Но образ главной женщины-змеи Кундалини исполнила Кассиопея, возвышающаяся над сценой в неимоверном костюме. В Нью-Йоркской версии юбка Касси поднимала её на приличную высоту, умудряясь при этом шевелиться. Технические возможности ГДК не позволили сотворить такое чудо, зато позволили сотворить другое. Кундалини находилась в глубине сцены, но её юбка была полностью выполнена из змей, крутящихся и двигающихся так же, как и их прообразы на экранах. При этом внизу на сцене происходило настоящее огненное шоу, что придавало общей атмосфере завершённость. Честно, сам фон номера понравился мне даже немного больше, чем сам номер. Кстати, о номере. Как-будто из воздуха за считанные секунды на сцене появился реквизит для канатоходцев. Двое ребят ходили по канату, как по бульвару, делали стойки на руках друг на друге, прыгали на скакалке...правда, был момент, когда один из артистов еле удержался на ногах.... но удержался, за что ему низкий поклон.

Фото с нью-йоркского шоу

И последний номер первого отделения. Здесь у зрителей была первая возможность оценить всю масштабность визуальных эффектов на пару с масштабностью самой постановки. Номер Колёса Сира и воздушные кольца разворачивался на всём пространстве сцены, как в длину, в ширину, так и ввысь. Семеро артистов в больших хула-хупах (они же Колёса Сира) исполняли красивые пируэты на земле, в то в время, как шестеро парили в воздухе. При этом картинка уходит далеко вглубь, повторяя на экране всё происходящее на сцене, и в какой-то момент я просто потеряла грань между реальностью и "визуальностью", просто растворяясь во всём увиденном....Моя дорогая спутница Оля, которая не по наслышке разбирается в цирковом искусстве, сказала, что по технике номер был не особенно сложным...но до чего красивым, органичным и эффектным! 

Первое отделение завершилось, и мы удалились на антракт. Никогда в жизни я ещё не проводила его так плодотворно! В цирке Солнца даже спонсоры подходят к своей задаче крайне креативно. Помимо персонажей шоу, разгуливающих по этажам и предлагающих с ними сфотографироваться, каждый представитель спонсоров шоу в России подготовил своё маленькое развлечение: беспроигрышная лотерея Ferrero Rocher, магическая палатка, в которой с тобой что-то происходило (но что, мы так и не узнали, так как не успели отстоять очередь ;), возможность подвигаться напротив своего силуэта, рассыпающегося будто звёздной пылью и т.д. Мы с Оленькой времени зря тоже не теряли))

А затем началось второе отделение. Знаете, оно пронеслось как одно мгновение, и когда всё представление закончилось, я даже не поняла, что произошло, и что это конец. Номера так органично перетекали один в другой, и каждый был настолько изумителен.... Занавес ещё не открылся, как снизу снова выехал волшебный столик, на котором китайская артистка начинает рисовать песочные картины, повторяя увиденную нами историю. Я очень люблю песочную живопись, поэтому была очень-очень приятно удивлена, увидев её в Заркане. Персонажи сменяли друг друга, как живые, и у меня до сих пор не укладывается в голове, как простыми движениями рук можно создавать такие шедевры...

Видео обрывается на самом интересном месте фразой "No recording", когда был практически дорисован последний сюжет - гигантская паутина, обрамлённая занавесом сцены....и в этот момент настоящий занавес поднимается...и мы вновь видим Зарка, а за ним уже знаменитый Clown Curtain из белых клоунов со светящимися зонтиками, плавно поднимающимися cнизу вверх. Это был момент, который со дня первого просмотра трейлера я ТАК хотела увидеть. Божественно!

И после того, как поднялся занавес с клоунами, зрители увидели ту самую паутину, о которой нам поведала художница на песке. Причём, как и в номере с колёсами Сира, реальная паутина, сотворённая на сцене, плавно перетекала в паутину, изображённую на экране, что создавало эффект её огромных, даже бесконечных масштабов. И последовал один из самых страшных для меня номеров - Трапеция. С завидным синхроном гимнасты парили в воздухе, перебрасывая друг друга в несколько рядов и совершая перекрёстные полёты. И всё это время в виде женщины-тарантула в шикарном серебряном костюме над сценой в прямом смысле этого слова висела Кассиопея, умудряясь ещё и петь свою прекрасную партию. Крайне завораживающее зрелище!

А затем последовал номер, о котором мне даже ничего не хочется говорить. Киевский эквилибрист Анатолий Залевский. Долго не могла определиться, какое видео добавить: хорошего качества, но с другого мероприятия, или же видео с цирка, но кривой любительской съёмки. Остановилась всё-таки на первом, чтобы вы смогли оценить все тонкости номера, а чтобы понять, как всё выглядело в Заркане, постарайтесь поиграть своим воображением и представить, будто всё, что делает Анатолий, отображается огромным силуэтом из той самой звёздной пыли с расплывчатыми границами на заднем экране. 

Не знаю...мне кажется, тут что-то комментировать просто бессмысленно. Изумительное сочетание эквилибристики, акробатики, контемпорари, исключительной мужской силы и просто неописуемой пластики... С этим видео я просыпалась и засыпала несколько дней подряд ;)) А сам номер, наверное, больше всего зацепил меня из всей программы.

Если мне не изменяет память, то как раз после Анатолия и последовали клоуны, потому что сознание таких впечатлительных особ, как я, надо было разрядить. Тем более, следующий номером был таким валидольным! Клоунада с электрическим стулом очень логично перешла в номер Колёса смерти, где сами колёса были оформлены в виде какой-то сумасшедшей технической конструкции. Не знаю, как её описать, но выглядела она так. Что на этой штуковине, высотой около десяти метров, вытворяли артисты, описать трудно. Когда они, словно белочки, бегали внутри колёс, вращая их вокруг оси и исполняя там разнообразные трюки, было ещё не так страшно (хотя, если приглядеться, то ширина колеса не такая уж и большая), но когда они стали бегать по внешней стороне... и если бы только бегать! Похоже, сальто артистам было мало, поэтому им подкинули по скакалке, и тут началось самое весёлое. Сколько раз зал ахал и охал, сосчитать трудно, но лично я пару раз хваталась за сердце. Просто техническая особенность номера не позволяет использование страховки, в отличии от той же трапеции. Поэтому, когда один из акробатов на самой верхушке запутался в скакалке.... я как на американских горках вцепилась в ручки кресла с выражением полнейшего ужаса на лице. Благо, спец Оля меня сразу успокоила, сказав, что фишка явно постановочная, да и зрители, посещавшие Заркану в разные дни, простым логическим путём выяснили тоже самое, поскольку этот артист путался в своей скакалке на каждом шоу примерно в один и тот же момент :) Уж вряд ли он такой кривоногий ;))))

Дабы успокоить наши нервы через сцену снова проехало бедное дитя в колбе под спокойную музыку и голос Зарка. А затем самый задний занавес распахнулся, и на сцену выбежали акробаты, исполняющие номер Банкин. 15 артистов передвигались по сцене с изумительной скоростью, создавая очень красивые фигуры (и я впервые порадовалась, что мы сидели высоко) и вытворяя потрясающие силовые трюки. Всё было просто до безобразия чётко, технично и синхронно! Несколько красавцев мужчин, сверкающих мышцами, как пушинок подбрасывали в воздух очаровательных девушек, делали всевозможные пирамиды, при этом выполняя ещё и танцевальные движения. Всегда поражалась, насколько в дю Солее продуманы массовые номера. На сцене нет ни одного лишнего персонажа, и даже если это просто массовка, то каждый выполняет свою конкретную роль, внося неотъемлемый элемент в общую картину. 

А потом....на сцену с экранов посыпались лепестки роз, много-много лепестков алых роз, среди которых под завороженный взгляд Зарка и всей аудитории опустилась Лия. И звучит магическая Whenever. Герои встречаются на лестнице, буквально в течение секунды сцену перекрывают 2 алых флага, и когда они раскрываются, вся лестница как по волшебству оказывается заполнена всеми артистами шоу. Это было просто очень красиво. Очень красиво.

И даже как-то не верилось, что это конец. Я вообще была в какой-то прострации и даже толком ничего не могла сказать. Эмоции бурлили тогда, и благодаря тому, что я сейчас об этом пишу, начинают бурлить снова! Я очень надеюсь, что когда-нибудь выпадет возможность увидеть Заркану ещё раз.

Zarkana - это не обычное шоу цирка, более того, это не обычное шоу цирка Дю Солей. Это настоящее театральное представление, рок-опера, сценическое действо, полноценный акробатический мюзикл. Поэтому не так много площадок могут позволить себе её реализацию. Поэтому люди, которым удалось это увидеть, должны считать себя очень и очень везучими и счастливыми. Поэтому меня так удивила та волна критики, которая обрушилась на Заркану.

Под конец позволю себе небольшое лирическое отступление. Когда я читала отзывы нью-йоркской прессы, у меня волосы вставали дыбом. Все почему-то в один голос стали сравнивать цирк дю Солей с Бродвеем (за что мне искренне захотелось настучать им по голове и задать вопрос об их профессиональной квалификации). Я писала в самом начале, что у меня возникли схожие ассоциации из-за того, что Заркана выполнена в жанре мюзикла, но я ни на секунду не забывала, что, в первую очередь нахожусь в цирке, и сравнивать его с Бродвеем - тоже самое, что сравнивать красный с квадратом. И из этого сравнения вытекал один главный вывод: для избалованной американской публики не было ничего впечатляющего. Мне очень хотелось изменить слово "избалованной" на "зажравшейся" (прошу прощения, но по-другому не сказать). Главной претензией, по ходу дела, было то, что Заркана не оправдала заявленных ожиданий. Видимо, этот вирус воздушно-капельным путём перекинулся частично (благо, что частично) и на  публику. Самый частый комментарий "Мы ожидали увидеть ТАКОЕ, и не увидели". Причём, сколько я ни пыталась выяснить, что же ТАКОЕ все так жаждали увидеть, ни одного вразумительного ответа я так и не получила. И у меня возник вопрос, ЧТО же должны были сделать артисты, чтобы впечатлить "избалованную публику"? Нет, я всё могу понять, на вкус и цвет, как известно, и далее по тексту. Можно в принципе не любить цирк, тогда зачем было идти, а потом клясть несчастную труппу на чём свет стоит? Можно быть не большим любителем именно того жанра, в котором была выполнена Заркана, и не сильно впечатлиться романтическими балладами и трогательной историей Зарка. Все мы разные, и это нормально. Но можно КАК МИНИМУМ проявить уважение к людям, которое это всё сотворили. Начиная от артистов, постановщиков, музыкантов, и заканчивая теми, кто придумал и теми, кто своими руками собрал эту невообразимую сцену. Задумайтесь хотя бы на минутку, СКОЛЬКО фантазии и сил было вложено в это представление. И вообще я считаю, что обоснованно критиковать такие вещи имеют право только те люди, кто могут сделать нечто подобное сами.

И больше всего мне стало обидно из-за того, что неужели мы превращаемся в таких снобов, что нас действительно уже ничем нельзя удивить и мы разучились видеть прекрасное не то, что в мелочах, а в вещах, которые по своей сути являются удивительными творениями человека? Нужно учиться заново смотреть иногда на вещи глазами детей. А знаете, чем отличается их восприятие? Тем, что дети умеют изумляться. Изумляться, как в первый раз. И это умение надо в себе взращивать и культивировать, и тогда жизнь действительно превратиться в маленький праздник. 

Искренне прошу прощения, если своей пламенной речью задела чьи-то чувства, но внутри много чего накипело. В общем, лично я жду с нетерпением следующего визита этого Солнечного цирка в нашу страну... либо постараюсь собраться и совместить поездку на цирк с поездкой в какую-нибудь страну, куда они заглянут с гастролями :) Так ещё интереснее!

Большое спасибо за внимание!
Любите качественные развлечения и посещайте качественные шоу! :)

До скорых встреч!